Limosna

Hoy estaba andando por el centro de Barcelona buscando una foto de calle. La luz era especial todo el centro estaba lleno de gente cosa que me animaba y me daba buenas vibraciones.

Llevaba mi cámara colgada al cuello y conectada por wifi a mi móvil cuando he visto un escaparte que me ha llamado la atención.

En ese momento se me ha acercado una mujer a pedir limosna. Tenía el momento, tenía la foto. He sacado una moneda del bolsillo y con la otra mano tenía el dedo puesto en el disparador de la cámara.

He sacado la moneda, la he metido en el vaso y justo en ese momento he hecho esta foto. 

Espero que os guste.

Abrazos y buen año.

Fotos de navidad

FOTOS DE NAVIDAD

Llegada estas fechas nos centramos en las fotos familiares y como sorprender a los nuestros con nuestras mejores imágenes. Os voy a explicar pequeños trucos que harán mejores y más atractivas vuestras fotografías de navidad.

Vamos a tomar de muestra esta imagen. Como podéis ver es una imagen que tiene dos planos bien diferenciados, el plano principal y el plano del fondo. Como podéis ver el plano del fondo está desenfocado (bokeh) creando un bonito efecto de desenfoque en las luces del fondo.

Os voy a explicar cómo crear esta fotografía colocando en primer término a quien vosotros queráis.

Para crear esta fotografía lo que tenéis que tener presente es que vais a necesitar un objetivo que tenga una apertura de diafragma grande, 1.8 o similar. En el caso de que no dispongáis de este tipo de objetivos os daré una alternativa al final del post.

Lo primero que vamos a buscar es esas luces de navidad que todos tenemos por casa. Normalmente tomaremos de fondo el árbol de navidad. Tenemos que buscar un ambiente más bien oscuro, si realizamos la foto durante el día bajaremos todas las persianas de casa para evitar que la luz de día nos entre en la habitación. Os aconsejo utilizar trípode para poder realizar más cómoda la fotografía.

Montamos nuestra cámara en el trípode y encuadramos la foto definitiva mirando por nuestro visor. Tener en cuenta que tenemos que dejar espacio para colocar nuestro motivo principal entre el fondo y nuestra cámara. Os aconsejo que os separéis lo que más podáis de las luces de navidad.

Una vez colocada la cámara colocaremos a nuestro modelo lo más cerca posible de nuestra cámara y lo más alejado del fondo. Tomaremos foco en nuestro modelo, nos podemos ayudar para tomar foco encendiendo las luces de la habitación.

La cámara la vamos a configurar exponiendo en las luces de navidad. Observaréis que vamos a trabajar a velocidades muy bajas. En este tipo de fotografía lo primero que tenemos que pensar es que vamos a abrir el diafragma al máximo, como os he comentado al principio a 1.4 o 1.8 y después ajustaremos la velocidad de obturación. Recordar no bajar más de 1/50 porque si no correremos el riesgo que nuestro modelo salga movido. Si el modelo que habéis escogido es un muñeco no es necesario que trabajéis a estas velocidades lo podéis hacer a más baja velocidad. Recordad también que podéis ayudaros con el ISO.

Una vez realizado todos estos pasos apagaremos las luces (no es obligatorio apagar las luces, podemos dejar alguna para que nos ayude a iluminar y rellenar el fondo, eso es a gustos) y tomaremos una imagen de muestra para ver cómo queda el fondo. Si nos gusta no tocaremos nada, si vemos que está oscuro tendremos que bajar la velocidad de obturación o subir el ISO.

Bien, ya tenemos el fondo ahora solo nos queda iluminar el motivo principal. Recordar que tenemos que tener en cuenta el WB, balance de blancos para realizar esta toma. No nos gustara ver que tenemos diferentes tonalidades de WB en la foto, si es vuestra intención crear un efecto de diferente WB, fríos primer plano cálido el fondo que sea intencionado no por error.

Tenemos que saber que nuestras luces de navidad seguramente van a trabajar bien con un WB cálido con lo que la luz principal que va a iluminar a nuestro modelo tendrá que estar igualada.

¿Cómo podemos iluminar a nuestro modelo?

Podemos utilizar un flash de zapata que es lo que utilicé yo para tomar esta fotografía pero también podemos utilizar una lámpara de mesa que tengamos por casa. Colocaremos la luz cerca de nuestro modelo sin que entre en nuestro encuadre. El lugar donde colocar esta luz va a gustos, hacer pruebas y dejarla donde más os guste. Los que disparéis con flash recordar poner un filtro CTO al flash para compensar y calentar la luz. La potencia será baja, graduarla y hacer pruebas. No tengáis vergüenza de disparar muchas fotos hasta que encontréis lo que buscáis, es así como se aprende.

Una vez que tenéis el modelo bien iluminado solo tendréis que decirle que se quede quieto, que sonría y disparar.

Ya tenéis una bonita foto de navidad que sorprenderá a los vuestros.

*Para los que no disponéis de objetivos luminosos tendréis que utilizar ópticas zoom a su máxima apertura y lo más zoom que podáis y que os permita realizar el encuadre. Recordar que es muy importante separar lo máximo posible al modelo de las luces.

Espero que os sea de ayuda este artículo. Espero vuestras fotos.

Abrazos y feliz año a todos.

Podcast 27. Vídeo DSLR

Buenas noches.
Vuelvo con un podcast que hace tiempo que me apetecía grabaros. Este podcast habla de como empezar a grabar vídeo con nuestras cámaras fotográficas DSLR.
Espero que os sirva y os guste.
Abrazos a todos.

Alba, Proyecto DIN-A4

Siguiendo con mi proyecto DIN-A4 os presento una de las mejores fotos que he realizado en mi proyecto fotográfico. Opináis lo mismo?

Eva Ferrer Proyecto DIN-A4

Buenos días a todos.

Sigo trabajando en mi proyecto fotográfico DIN-A4. Esta vez a sido una enfermera de la ciudad de Barcelona la que ha querido colaborar en mi proyecto. Esta es la foto.

Fotos por encargo comercial

Hola a Todos/as.

Las fotos por encargo quizás son las más difíciles. Las temáticas no son libres. El cliente puede tener una idea fija de lo que quiere o por el contrario tu puedes presentar una propuesta de lo que el cliente quiere mostrar. A mi estas últimas son las que más me gustan porque me fuerzan a pensar y presentar alternativas a las ideas de la empresa que te contrata. En la mayoría de las ocasiones salgo ganando y el cliente acepta encantado mi propuesta.

Suelo estudiar la propuesta o demanda del cliente y a partir de ese momento  empiezo a pensar en lo que será la foto final, sin olvidar nunca el objetivo final de la foto. De esta manera realizo mis bocetos de lo que será la foto final.
La foto que veis a continuación es un encargo que me hicieron el año pasado para una marca conocida de patines. La foto nunca fue publicada por motivos que desconozco y hasta el día de hoy no he tenido autorización para publicarla en mis redes sociales.
Espero que os guste.
Saludos.

Libro Iluminar, disparar y retocar. Scott Kelby

Buenas noches a todos/as.

Hoy os voy a comentar uno de los últimos libro que he leído, Iluminar, disparar y retocar Scott Kelby de la editorial Photoclub Anaya.

Este es un libro que nos habla de iluminación. 

Scott es un reconocido fotógrafo deportivo americano que dedica mucho tiempo a la fotografía de estudio.

En este libro Scott nos va a enseñar con qué equipo trabaja, como realiza los esquemas de iluminación y como realiza sus post procesos, esto dado por un profesional es un tesoro. 

Como todos sabéis es fácil encontrar esquemas de iluminación en las miles de páginas que tenemos en la red pero lo que si que he valorado positivamente en este libro es que Scott muestre fotos de como realiza sus sesión y lo que es más importante como realiza los post procesos, contados estos paso a paso.

En el libro encontraremos una pequeña introducción en la que Scott nos va a hablar de 11 cosas que deberíamos saber antes de empezar a leer este libro, 11 cosas que la verdad a mi modo de ver son muy interesantes.

Después de esta pequeña introducción nos meteremos de lleno a ver como este gran fotógrafo realiza todo su trabajo.

Al principio de cada esquema Scott nos enseña el equipo que a utilizado y los parámetros, tanto de luz como de cámara. 

Al final de cada esquema Scott nos explica como realiza el post proceso paso a paso con buenas ilustraciones para que no nos perdamos ningún detalle.

Al final del libro nos muestra los mismos esquemas pero esta vez con flashes de zapata. Recordad lo que siempre comento, casi todos los trabajos de estudio se pueden realizar con iluminación strobist.

Para concluir con el libro Scott nos detalla el equipo que ha utilizado para realizar todas las imágenes que lo ilustran.

No es uno de mis libros preferidos pero para los amantes de la iluminación no os está de más que le echéis un vistazo.

Un abrazo chicos/as.

María José Reyes. Proyecto DIN-A4

Esta es otra de las fotos que pertenecen a mi proyecto DIN-A4.
Todos los derechos de esta fotografía están reservados.
Podéis ver el proyecto en:
http://josemercadofotografia.com/proyecto-din_a4.html
En esta foto la modelo es Maria José Reyes una grandísima fotógrafa que trabaja muy bien el B/N.

Libro lenguaje fotográfico

Os dejo un pequeño vídeo del último libro que me ha llegado.
Feliz tarde a todos.

Vías cruzadas

Buenas tardes.
Os presento una foto que hice esta semana. En el vídeo que os adjunto os explico un poco lo que es para mi la foto de calle.
Como resumen recordar que el equipo no es tan importante como en otras disciplinas de fotografía. Los fondos son muy importantes ya que va a enmarcar a nuestro personaje y entre los dos van a forma lo que será nuestra foto final.

Cuando no conseguimos la foto

En muchas ocasiones salimos a buscar una foto y no volvemos con lo que buscamos. La foto que os presento a continuación es una muestra.

Esta es una foto que estuve buscando durante muchos días y muchas horas y al final no llegó. Muchos de vosotros os preguntaréis porque. Mi intención desde el primer momento fue buscar una similitud entre los pingüinos y la gente que pasa. La verdad es que nunca llegó.
La imagen que veis al final de ésta entrada es lo más parecido que conseguí, pero no conseguí mi objetivo.

Lo fácil hubiera sido pedir a cuatro persona que pasasen en ese orden, pero para mi esto no está en mi filosofía de fotografiar. 

El fin justifica los medios? Para mi no y respeto a los fotógrafos que lo hagan siempre y cuando se comente en el texto de la foto.

Fotos de Calle

Buenas noches.
Hoy él Salido un buscar una foto de larga exposición en Barcelona con mi OlymMD-10. El sitio que tenía en mente no era lo que esperaba, por lo que me he vuelto con las manos vacías. Cuando volvía en el coche he visto la foto que os presento a continuación.  Esta vez he tenido suerte y no he vuelto a casa con las manos vacías.
La foto De Las botas es una foto que hice hace unos meses y que todavía no publicado había publicado.

Reflexiones.

La comparativa, la rivalidad, quizás la envidia.

Día a día comparamos nuestras fotos con las fotos de los demás. Las mismas preguntas,

¿porque esta persona hace esas fotos si lleva menos tiempo y tiene peor equipo?

Solemos caer en el lado oscuro con mucha facilidad. Quizás intentamos ocultar nuestras

carencias criticando el trabajo de nuestros compañeros sin ser capaces de criticar el

nuestro. Es una lucha a la que nos enfrentamos muy a menudo y el resultado de esa

lucha será nuestra infelicidad.

La fotografía se trabaja día a día, se lleva dentro y se avanza poco a poco. El que piense

que quiere dedicarse a la fotografía para ganar dinero, creo que será un infeliz y que lo

más probable es que en pocos años terminará por abandonar.

El admirar el trabajo de los demás nos hará más ricos. Ver como los demás logran sus

objetivos tiene que ser motivo de alegría para nosotros, nos tiene que dar fuerzas para

pensar que si él lo ha conseguido nosotros también podemos conseguirlo.

Una de las cosas que llevo tatuada en mi corazón es la humildad. Sed humildes, nadie es

mejor que nadie. La fotografía es un arte y como arte que es no se mide por ninguna

unidad de medida, lo que a mí me gusta a ti te desagrada. Planteada esta cuestión

podemos llegar a la siguiente pregunta. ¿Quién dice que mi foto es mejor o peor

comparada con tu foto?, ¿Sabéis cual sería mi respuesta?

Yo diría que mis fotos me tienen que gustar a mí, el principal crítico de mis fotos soy

yo, y si yo soy feliz con ellas yo estaré feliz.

Me encuentro muchas veces que en las reuniones de fotógrafos, que el tema es ver quien

la tiene más grande, quien sabe más técnica, etc. Normalmente ese tipo de personas son

los más infelices con su trabajo, consigo mismos. Han caído en el lado oscuro y no

saben cómo salir. No seáis ese tipo de personas, sed humildes, amad vuestra foto y la de

los demás, aprender de vuestros errores, compartir vuestros conocimientos

desinteresadamente porque esto os llenará de alegría y felicidad.

Recordar que la fotografía es un arte no un negocio. El día que sea un negocio y deje de

ser un arte para mí mi fotografía morirá.

Recordar ser felices con todo lo que hagáis.

Nuria Moliner, proyecto DIN-A4

Buenos días a todos.
Os presento una nueva fotografía de mo proyecto DIN-A4.
Os dejo los datos strobist.

Strobist info.
Camara Canon 5D MII.
Lente 24-105mm a 28mm
Dos flashes canon 430.
Principal con ventana 40x40 a 1/8 de potencia.
Secundario para el fondo a 1/1 de potencia.

TALLER ILUMINACIÓN EN MADRID

Podcast Fotografía. Capítulo 25 Strobist, Equilibrio de luces

Buenas tardes.
Sigo bastante enfadado con Ivoox ya que acabo de escuchar el podcast por primera vez y la compresión que realizan a los audios es exagerada. Del resultado original al final van años luz.
Podéis ver la diferencia escuchando el vídeo de youtube y el podcast de Ivoox.

En este podcast os enseño como equilibrar la luz ambiente de una puesta de sol con un flash.
Espero que os guste.


Os dejo el vídeo y el audio.

Sesión de estudio a niños

Buenos días a todos. El Pasado Sábado realicé una fantástica sesión a una preciosa familia de Barcelona.
Fueron un encanto tanto los niños como los padres y eso se puede ver en las fotos resultantes.
Espero que os gusten.
Saludos

Libro que os aconsejo muy mucho

Buenos días.
Hace unos días que he terminado de leer un libro de fotografía para la editorial Anaya Photoclub.
El libro en cuestión se titula Preguntas y respuestas de Zack Arias un grandísimo fotógrafo americano.
El libro me ha sorprendido muchísimo por que puede ser de gran ayuda para todos vosotros. No es un libro que hable de técnica es un libro que da consejos y explica la experiencia de este fotógrafo en varios ámbitos de la fotografía como puede ser, marketing, material, sesiones, foto de calle, etc.
Si tenéis la oportunidad no dejéis de leerlo.
Saludos.

Vídeo de la sesión al boxeador Karim el Diablo.

Vídeo de la Olympus OMD10

Sesión al campeón de España de boxeo peso ligero Karim El Ouazghari

Hola a todos y a todas. El pasado jueves tuve la oportunidad de fotografiar al campeón de España de boxeo de peso ligero Karim El Ouazgharai.
Una sesión que se realizó en el club de boxeo Entrenar en Barcelona, un club que dispone de unas grandes instalaciones, cosa que nos facilitó el trabajo.
La sesión la programé en dos partes. La primera parte me iba a centrar en realizar retratos fuera del ring, para que Karim tuviese imágenes para sus publicidades del próximo combate que tiene en el mes de diciembre en USA.
La segunda parte la centré en imágenes encima del ring, imágenes con mucha más fuerza e impacto visual.

Para esta sesión utilicé el cuerpo de cámara Canon 5D MII, os tengo que decir que estuve a un pelo de utilizar mi Olympus OMD10 pero como no disponía de un objetivo gran angular, por este motivo me decidí por la Canon.

Los objetivos que utilicé fueron el Canon 24-105 y el Canon 20mm.

En la parte de la iluminación utilice mi equipo strobist compuesto por:
2 flashes Canon 430
1 Canon 580.
Disparadores Youngnuo.
Ventana octabox de 90 cm
2 ventanas cuadradas de 40cm.


En estas dos imágenes tomadas por mi asistente Raquel, podéis ver que utilice un Octabox de 90cm para la luz principal y en la parte trasera coloqué los dos 430 desnudos, para hacer un efecto más de noche de combate.

Aquí os dejo algunas de las imágenes resultantes de la sesión, espero que os gusten.
Os agradeceré que hagáis comentarios sobre esta entrada.
Saludos.

Curso de fotografía en la AFAM de la Mojonera, Almería.

Este fin de semana he tenido el placer de ir al sur de mi país a impartir un curso básico de fotografía en la asociación fotográfica de la Mojonera.

El curso empezó el sábado por la mañana y finalizó el domingo a medio día con la entrega de diplomas por parte del concejal de Juventud del Ayuntamiento de la Mojonera. 

La mayoría de los asistentes tenía escasos conocimientos de fotografía pero eso no fue problema para que llegada la tarde todos estuviesen disparando en modo manual. La tarde del sábado la dedicamos a las prácticas de fotografía y a composición. 

Llegada la noche aprovechamos para hacer una salida nocturna y pasar un rato magnífico.

El domingo por la mañana la dedicamos a seguir con las prácticas y a repasar conceptos. A última hora de la mañana se realizó la entrega de diplomas por parte del concejal del Ayuntamiento.

Los conocimientos adquiridos por los asistentes son los siguientes:

Manejo de la cámara.

Nivel básico de historia de la fotografía.

La cámara oscura.

Tipos de cámaras.

Los objetivos y sus características.

Modos de disparo.

La apertura, velocidad e ISO.

El modo Manual.

Composición básica.

Complementos de la cámara.

y muchos más.

Gracias chicos por hacerme sentir como en casa.

Podcast 24. Empezando a fotografiar como aficionado

Forzando la Olympus OMD10

Ya paso la noche y el concierto de tres bandas tributo en la sala Boveda de Barcelona.

La Olympus OMD10 se comportó perfectamente en una sala con poca luz. Desde el primer momento me di cuenta que tendría  que forzar a la pequeña olympus a un ISO 8000. Los resultados fueron brutales a este ISO. Supongo que alguno pensáis que podía a ver llevado un flash para poder trabajar a ISOS más bajos pero esta ver quería exprimir al máximo esta pequeña máquina.
Aquí os dejo los resultados.

FOTOGRAFIA DE CONCIERTO

Buenas tardes. Esta tarde noche asistiré invitado a ver un concierto de tres grupos de versiones de la ciudad de Barcelona. En una noche especial porque uno de los grupos es mi ex grupo. Así es yo fui batería de este grupo desde los inicios de la banda. Es un grupo que hace versiones del mítico grupo alemán Helloween.
Para este concierto voy a ir solo con mi Olympus OMD10. Voy a estrujar esta pequeña máquina a ver que es capaz de hacer en condiciones jodidas de luz. Estoy estudiando la posibilidad de llevar de apoyo un flash Canon speedlight 430 con unos disparadores inalámbricos que me ayudarán dar un poco de luz al frontal del escenario.
Veremos que es capaz de hacer esta pequeña cámara. Soy consciente que es una apuesta arriesgada pero confío en que se saldrá bien.
Mañana si puedo os pongo los resultados.
Os estoy preparando un vídeo que habla de esta pequeña maravilla llamada Olympus OMD10.
Hasta mañana.

Preguntas y respuestas

Buenos días a todos los que seguís mi blog. Me gustaría interactuar más con todos vosotros por este motivo he pensado lanzar esta pequeña iniciativa que espero sea bien recibida entre todos vosotros.

Me gustaría que me mandaseis preguntas o dudas que tengáis. Preguntas sobre fotografía, iluminación, consejos, dudas, etc. Sé que tenéis dudas y me ofrezco desde este momento para ayudaros y aconsejaros en todo lo que pueda.

Podcast 23 Strobist. Reflejo especular

Fotos con © Strobist.com

Fotos ©Jose Mercado

Sesión medallista olímpica Elena Congost

Buenas noches a todos.

En esta entrada os presento la sesión que realicé el pasado domingo a la medallista olímpica Elena Congost.

La sesión estaba planeada para hacerla en exteriores, en las pistas de atletismo del CAR de Sant Cugat, pero la lluvia no nos permitió realizar las fotos en exteriores por lo que tuve que realizar la sesión en la pista cubierta.

Aproximadamente duró 4 horas en las que realicé 5 esquemas de iluminación. Utilicé 4 flashes de zapata, dos ventanas cuadradas y un octabox de 90cm.

Aquí os presento las fotos y el vídeo de como realicé la sesión, espero que os sirva de ayuda.

Gracias.

Podcast, Capítulo 22- Tamaño aparente de la fuente

El Rey del movil

Buenas tardes a todos.
La foto que os presento se llama el Rey del Movil. Esta foto tiene un doble significado. Por un lado lo que retrata la foto, una persona coronada con un móvil en la mano que le da significado a la frase, a veces nos pensemos que con cierta tecnología en nuestras manos nos pensemos que somos los mejores y por otro lado todo el contexto de la foto que nos dice que en muchas ocasiones los móviles, en este caso, nos alejen de las personas que tenemos al lado.

La foto la tomé esta semana. Encontré el fondo perfecto para mi fotografía pero me faltaban dos elementos, la persona que hablaba o manipulaba un teléfono y alguien que se alejara de él.
La espera valió la pena y este es el resultado.

En muchas ocasiones, por no decir en la mayoría, me voy con las manos vacías a casa. Las esperas son largas pero cuando tiene la foto el resto está justificado.

Un saludo a todos.

Flickr de los Podcast de Fotografia e Iluminación.

Os dejo la dirección de Flickr para subir las fotos de los podcast de Fotografía e Iluminación.

https://www.flickr.com/photos/127296989@N05/

También podéis buscar por podcastfotografiailuminacion

Podcast 21- Monta tu estudio en casa

CURSO DE ILUMINACIÓN EN MADRID

Sesión embarazada. Patricia

Hola a todos. Después de un buen descanso vuelvo con las pilas bien cargadas. Estoy preparando nuevos podcast, aunque todavía tengo que arreglar el tema del servidor ya que el actual se han agotado los minutos.

Hoy os traigo una foto de una sesión que hice en el sur de España, en Almería a una preciosa embarazada.

La sesión la realicé en el domicilio de la modelo con luz natural y alguna foto utilicé un poco de relleno con el flash incorporado.

esta es la foto.

Mirela, Proyecto DIN-A4

Nueva fotografía del proyecto DIN-A4-

Retrato

Buenas tardes.

Os presento uno de mis mejores retratos de estudio. Un retrato en el que la luz tiene mucha importancia ya que otorga a la foto un corte pictórico. Esta foto fue pensada mucho tiempo antes de ser disparada y estoy realmente contento porque el resultado fue igual que lo pensé y esto la hace muy especial.

Os he comentado muchas veces que es muy importante que hagáis las fotos antes de disparar. Es importante configurar todo en vuestra cabeza, los resultados siempre son mejores.

Andreu, Proyecto DIN-A4

Os dejo una nueva foto de mi proyecto DIN-A4.

Sigo con el mismo esquema de iluminación, lo tenéis en una entrada anterior.

Esquema de iluminación proyecto DIN-A4

Buenas noches a todos, llevaba un tiempo sin explicar algunos de mis esquemas de iluminación. 

Esta vez os voy a contar como hago los esquemas de iluminación en mi proyecto DIN-A4. 

Como podréis ver no es un esquema complicado. 

Lo primero que pensé para el proyecto fue que fondo iba a utilizar, sabia lo que quería pero tenía dudas si utilizar un fondo gris neutro o un marrón chocolate. Al final compré los dos fondos y después de realizar varias pruebas me decidí por el marrón, ya que se acercaba más a lo que yo tenía en la cabeza.

El espacio escogido para este proyecto es un trastero de dimensiones reducidas. Porque?
muy sencillo, quería demostrar a toda la gente que asiste a mis clases y que me seguís en mi blog y podcast que no es necesario disponer de un estudio profesional para realizar buenas fotografías de estudio. En futuros podcast os iré contando como montar vuestro propio estudio.
El trastero donde estoy realizando este proyecto tiene aproximadamente casi 2 metros de ancho por 2.50 de largo.
En este proyecto estoy utilizando dos flashes de zapata Canon speedlight 430 con disparadores por radio frecuencia. Como luz principal estoy utilizando una ventana cuadrada de 40x40, como veréis a continuación.
Para iluminar el fondo estoy utilizando el flash 430 duro.
Las distancias son mínimas ,la luz principal está situada a poco más de un metro del modelo. La luz de fondo esta a casi un metro de distancia de la pared.
Os dejo el esquema de iluminación.
Espero que os sirva de ayuda.
Dejar vuestros comentarios. Gracias.

Carlos proyecto DIN-A4

Proyecto DIN-A4

Proyecto DIN-A4 Montse

Evita Projecto DIN-A4

Carol, Proyecto DIN-A4

Os presento la primera foto del proyecto DIN-A4

Presentación del proyecto fotográfico; DIN-A4 Project

Os presento mi nuevo proyecto fotográfico titulado:

DIN-A4

Junio de 2014 

El proyecto DIN-A4 surge de la idea de crear un proyecto fotográfico de retrato en un espacio no habilitado para la fotografía de estudio. El espacio elegido por el fotógrafo es un trastero de dos metros por tres metros de largo. Esta idea surge para demostrar a los aficionados que siguen su trabajo que en cualquier lugar se puede desarrollar la fotografía de estudio. 
Realizando las pruebas del proyecto sale la idea definitiva. Esta idea es realizar todos los retratos incluyendo una hoja de DIN-A4.

Dentro de este DIN-A4 aparecerá una fotografía que represente algo de la personalidad de cada uno de los retratados. 

Los retratados tendrán como regalo la fotografía resultante de esta sesión en formato digital.

Podcast 20 - Posición y distancia.

En este podcast os hablo de la ley inversa del cuadrado de la distancia con un simple ejercicio que ayudará a dominarla.




Sorteo del libro cortesía de Photo Club Anaya:

LA FOTOGRAFÍA DIGITAL CON SCOTT KELBY. VOL II

Para el sorteo solo tenéis que dejar vuestro comentario de la siguiente forma.
Primero poner el número de comentario, mirar primero el número del comentario anterior. Dejáis vuestro comentario y entraréis en el sorteo del libro. Recordar mantener bien el orden.
Ejemplo.

1- Jose Mercado. Tus podcast son un peñazo.


Un saludo a todos.

Podcast 19- Posición y ángulo del flash

Esta es la foto que tiene de ejemplo Lighting 102, todos los derechos de esta foto son de TIENE (C) 2006-2007 DE STROBIST.COM.

Libro- LA FOTOGRAFIA DIGITAL VOL. 2

LA FOTOGRAFIA DIGITAL VOL. 2

SCOTT KELBY

Lo primero que quiero comentar, es que este no es un libro destinado a profesionales, es un

libro destinado a aficionados.

El libro está estructurado en 9 capítulos en los que Scott trata temas muy interesantes como

son; cómo utilizar el flash, como montar tu propio estudio, fotografía macro, acabados

fotográficos, etc.

Una de las cosas que me gusta de este libro es la sencillez en las explicaciones, cosa que

agradecerán los lectores. Todos los conceptos están bien explicados y documentados con

imágenes de muy buena calidad.

Los consejos prácticos que expone Scott serán de mucha ayuda para todos los aficionados,

realizados con un leguaje muy cercano al del aficionado, cosa que es de agradecer.

El libro, como he citado anteriormente, está documentado con unas fantásticas ilustraciones

que hacen que los temas sean más comprensibles.

El único pero que le veo, es que los precios que Scott cita en muchas de sus páginas no son

muy fiables, el lector tiene que coger estos precios como orientativos para poder hacerse una

idea del valor definitivo de sus compras.

El precio de este libro es de 29.90€ y se puede adquirir en la web de Photo-club Anaya.

http://www.photo-club.es/libro.php?id=3274737

Joan Herrera

Podcast 18- Fotografía en Semana Santa

Podcast 17- Iluminación- Material Strobist 2

Podcast 16- Material Iluminación Strobist.

El flash de zapata.
Da igual la marca, como os he comentado pero vamos a poner un flash económico que da buen resultado.

Ejemplo:

560 3 YN 560 speedlite III 
69€ aprox.

En cualquier tienda de Ebay lo podéis encontrar. Tened cuidado si compráis en el extranjero porque a veces se tiene que pagar aranceles. Buscar en google e informaros.

Disparadores:

Cualquier disparador os puede servir. Buscar en google o ebay.

Estos cuestan unos 25€. Recordar mirar que sean compatible con vuestra cámara.

Yongnuo RF-603 C1

Mis disparadores: http://www.ebay.es/itm/Yongnuo-Wireless-TTL-Flash-Trigger-YN-622N-for-Nikon-/400681731913?pt=Digital_Camera_Flashes&hash=item5d4a7e0749

Recordar que mirar si son para Canon, Nikon, etc.

Disparadores Cactus: http://www.ebay.es/itm/Disparador-remoto-de-flash-Trigger-kit-2-Receptor-para-camara-Canon-Nikon-LF106-/170976499761?pt=LH_DefaultDomain_186&hash=item27cefe5831&_uhb=1

Las páginas de estos disparadores los he seleccionado sin mirar si la fuente es fiable, solo para que tengáis una guía.

Trípode para flash.

Tiene un coste de unos 20€.

Soporte de paraguas:

Coste de 15€.

Paraguas traslúcido:

Coste 10€.

El camino al conocimiento

Os dejo una foto que tenía dibujada desde hace unas semanas. Espero que os guste.
Gracias a todos.

Sorteo del Podcast Nº15.

Felicidades al ganador y a todos los participantes.

Se me escapan las palabras

Videotutorial, la ventana de luz

Paso

Podcast 15. Iluminación II. Primeros ejercicios.

En este capítulo empiezo a explicar los primeros ejercicios de iluminación y seguimos con la introducción a este arte. Al final del podcast tenéis una sorpresa.






Concurso del Libro de la editorial ANAYA Fotografía creativa en blanco y negro.
Lo que tenéis que hacer es sencillo. Una vez escuchado el podcast solo tenéis que dejar un comentario de lo que os a parecido el podcast.
Tenéis que dejar vuestro comentario con un número antes de la forma que indico a continuación:

1- No me ha gustado nada tu podcast, eres un tostón.

Cada comentario tiene que respetar el número anterior, el que no tenga número no entrará en el sorteo.

Recordar que los gastos de envío corren a cargo del ganador.
Tenéis de plazo hasta el día Domingo 23 de marzo a las 12:00 hora española. El ganador se publicará el lunes día 24.
El ganador tendrá que enviarme un mail con todos los datos a info@josemercadofotografia.com

Suerte a todos.

Proyecto fotográfico: Abandonado

Abandonado es un proyecto fotográfico que llevo meses desarrollando. Un proyecto que explica el sentimiento de un edifinio que por culpa de la crisis se ha quedado sin terminar. Situado en una buena zona de la ciudad de Barcelona este edificio reclama ser igual que los demás.

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Nuevas tecnologías.